蘇州，古稱吳，與杭州并享“上有天堂下有蘇杭”的美譽。姑蘇城自古便透露著優雅的江南氣息，不僅是萬千文人墨客陶冶文學造詣的福地，更是如今江蘇長江經濟帶的重要組成部分。

〈蘇州·朱偉〉

蘇州作為中國首批24座歷史文化名城之一，以其兩千五百余年的歷史聞名于世，尤其讓人嘆為觀止的還有蘇州的建筑藝術。著名設計師朱偉老師就是在這里讓設計藝術再生光輝，汲取古今中外的人本精髓，以前瞻趨勢洞察未來，讓他的設計蘊含著更多精神內涵。

因為在創屋邦微信小程序平臺設計師門店上看到過朱偉老師的設計作品，驚嘆老師對于自然本質的理解和探索，又能將探索的心得巧妙的融合進作品之中。所以我選擇跨越千里來尋訪，想近距離感受朱偉老師對設計的理解和升華，試圖學習朱老師的靈感來源，看一看老師眼中的瑰麗世界。

為了更多的了解朱偉老師，我做足了功課，提前查到關于朱老師的資料，才知道朱老師的成功并非一日之功，而是長久的積累和不斷突破，造就今日非凡。朱偉老師先后畢業于蘇州工藝美院、IAU美國美聯大學設計學碩士，德國包豪斯藝術學院訪問學者及意大利米蘭理工大學短期游學。目前作為善水堂創意設計的創始人和設計總監，同時作為CAG中國建筑設計集團-北京筑邦建筑裝飾工程有限公司蘇州分公司負責人及總設計師，并在2016年底設立了日本事務所，一方面對于設計的不斷進取，另一方面與拓展海外學術交流。朱偉老師時刻都在為設計發聲。

朱偉老師現為國際注冊室內設計師協會高級國際注冊室內設計師、APDC國際設計交流中心核心理事與蘇州地區秘書長、中意豪宅設計聯盟創始成員、亞洲創意產業聯盟成員、中國建筑協會室內設計分會會員、蘇州裝飾設計行業協會副會長。朱偉老師能者多勞身兼數職，卻從未放棄在設計藝術上的提升，先后獲得2014年第三屆“亨特窗飾杯”中國軟裝100設計獎十佳作品、2014“伊派·愛馬仕杯”中國（蘇錫常）室內設計總評榜年度十佳設計獎、2013/2014亞太室內設計精英邀請賽銀獎，同年入選國家文化部文化創意產業人才庫。2015年獲得金創意獎，獲獎作品參加全球巡展-迪拜展，同年作品入選法國雙面神國際設計大獎。2016年北美著名設計GRANDS PRIX DU DESIGN特別大獎、2016-2017廣州國際設計周中國設計杰出青年、2018年獲得世界冠軍設計聯賽-IDA美國國際設計大獎、2019年獲得意大利A’Design Award全球銀獎。

朱老師來往于國內外學習考察，才讓他與團隊打造的作品更具國際視野，本以為朱偉老師工作繁忙，我未必會有機會見到他，但是朱老師在得知我的來意后很熱情的接待了我，對待后輩，朱老師向來不遺余力的給予幫助，與他的交流對話過程中，當真有“勝讀十年書”的獲得感。

筆者：“朱老師，2019年您的設計作品獲得有著‘歐洲設計界奧斯卡’之稱的意大利A’Design Award全球銀獎，您有什么成功的經驗要跟我們分享嗎？”

朱偉老師：“成功經驗談不上，我認為這是一件水到渠成的事情，積累到了，努力到了，一切都會苦盡甘來。每一個作品的成功落地，離不開業主、團隊、施工方的緊密協調，當然這一切都是一種因緣和合。”

《舒馨酒店》作品

朱老師的設計作品《舒馨酒店》就是如此，從自然和人文之中汲取力量，使之幻化成可遇不可求的靈感，加上多年學習的沉淀，歷史文化名城的熏陶，現代化的酒店里處處顯露中國元素。

朱老師結合酒店的地理位置，傾力打造文化名城的底蘊，無論是遠觀還是近賞，都頗有“大音希聲，大象無形”的美。既有著東方生活美學的創新，又兼顧著西方現代的便捷，詩情畫意的情境，水墨空靈的曼妙，自然幽雅的寧靜。

酒店以蓮花作為主題元素，初入酒店便是步步生蓮的地毯，一路延伸至各個通道，悠長的通道里也依次融入了荷葉、流水、魚兒等自然元素。恍惚間仿佛置身荷塘，沾染月色，接待廳，咖啡廳，包廂，各個不同作用的空間在同一元素的裝點下渾然天成。

咖啡廳則是一個相對現代的作用空間，如何讓這種西方餐飲融合在東方酒店里，朱老師下了一番功夫。“何不拋開這些桎梏，將室外引入室內，自然就相映成趣。”朱老師選擇的這種方式不僅解決了眼前的困境，更是讓他的設計賦予更多內涵，空間的高度優勢營造出錯落有致的和諧層次感，通過燈光變化也完成了合理的結構分區，擺件掛飾也配合主題，自有自然愜意的氛圍，柔美中不失婉約。

筆者：“朱老師，您對您的設計作品有什么要求嗎？”

朱偉老師：“設計師對自己作品的要求往往決定著他的作品質量。作品質量如何是作者心態的一種呈現，也是思想境界的一種呈現。你有什么樣的心態，什么樣的境界，就會在作品中表現出同樣的氣息。我認為我的作品都應該秉持事物內在的意義，這是設計的價值所在。洞悉本質，追求真善才能感受美，這也是精神層面的一種升華，這樣的感情體驗和歸屬才打動人心。”

《賞茶》作品

朱老師對自己作品的高標準是抽象的，嚴要求是具象的，兩者結合之后往往就是不可多得的佳作。《賞茶》便是如此，茶本是中國傳統飲品，自有悠久歷史，想在茶身上做文章更是需要豐富的經驗和積淀。茶室的一杯一碗，一桌一椅，都有器物之美，來源于物質又寄托于精神，設計風格偏向于中式，東方韻味深遠。

朱老師大量選用自然元素，麻質的桌布、墻紙、地毯，只因麻質地樸實，不需要太多浮華的東西，能給人返璞歸真的純粹。“既然是茶室，就要有鬧市中取一抹寧靜的安心，所以配飾方面也要格外用心。”朱老師選擇竹地板，山水絹畫屏風，鐵杉木隔斷以及蘆葦裝飾，濃重的中國味道打造原汁原味的中國茶室。禪茶一味，茶有禪理，朱老師深諳中庸之道和互聯互通的門道，茶室器皿精致，裝飾典雅，置身其中自會身心寧靜。

筆者：“朱老師，您在設計作品時有怎樣的設計理念？這種理念對您的設計風格有什么影響呢？”

朱偉老師：“設計是需要靈感的，我認為靈感的源泉應該來自人文和自然。在設計的時候我的理念是‘汲取精髓，使一種東西持續散發光彩’否則只是一種潮流，注定稍縱即逝。”

《紫薰餐廳》IDA美國國際大獎、意大利A’Design Award全球銀獎作品

朱老師為人謙遜，很少在媒體上見到他的身影，也正是因為這種低調，踏踏實實用心創作，才有一個又一個作品的突破。

《紫薰餐廳》是朱老師打造的異國風情餐廳，把法國人鄉村的浪漫情調平鋪直敘在空間內。未加裝飾的藤編，天然美質的老木頭，大廳中央橢圓形的吧臺與樓梯完美融合，錯落的空間里自然分布著天然元素，蠟燭燈朦朧，空氣中隱隱飄散著薰衣草的幽香。

比3D電影更真實的體驗感，復古情懷在以古堡為主題的大包間里再現，主色調為暖黃色，陽光透過百葉窗爬進來，空間質感的提升就在一瞬間。小包間則是比較浪漫的薰衣草元素，長方形餐桌是屬于法國人的大氣，墻面斑駁的巖石，綠野仙蹤一樣的童話體驗，無不彰顯設計者的別出心裁。

《VIVA LA VIDA西班牙餐廳》作品

朱老師的另一個作品《VIVA LA VIDA西班牙餐廳》風格與之迥然不同，“西班牙是熱情的，在設計的時候更多的要參考這個國家的人文和特色。”朱老師如是說，西班牙民風奔放，處處揮灑藝術氣息，自由且獨特，每一個靈魂都熱情，每一首樂曲都浪漫。朱老師在設計時特別加入了生銹的鐵藝，配合昏黃的燈光，營造古樸優雅的格調，不是刻意滄桑，反而是刻意重溫這種滄桑，更感嘆歷史文化的魅力。

餐廳以灰色為主要色調，輔以紅色，黃色，藍色這些跳色，熱情豪放不受拘束。通過家具材質，燈光調節，配飾色彩的搭配調節，讓空間具有特色和風情，讓人過目不忘。

筆者：“朱老師，您不同的設計作品都有著不同的靈感來源和設計背景，我們在什么地方或者什么網絡平臺可以看到您更多的作品呢？”

朱偉老師：“大家可以在微信創屋邦小程序，設計師門店中搜索‘善水堂設計’里面有我更多的設計作品，也可以在公司微信公眾號、網站進行咨詢。”

筆者感言：朱老師對作品的要求嚴格，似乎每一個他筆下的空間都擁有獨立的人格。朱老師的設計靈感均是取自人文自然，也正是這種細致讓老師的作品與我們的距離更近，倍感親切。正如朱老師所說，未來的設計價值須洞察其本質，追求真善美，在精神層面給予人一種升華的情感體驗與歸屬。《金剛經》所講，“應無所住，而生其心。”人心如鏡，物來則應，物去不留。想要讓一件東西不會稍縱即逝，就要汲取精髓，去偽存真，追本溯源，方能長久。